{"id":21285,"date":"2024-04-03T00:02:25","date_gmt":"2024-04-03T04:02:25","guid":{"rendered":"https:\/\/magazineampm.com\/?p=21285"},"modified":"2024-04-02T16:57:27","modified_gmt":"2024-04-02T20:57:27","slug":"teatro-el-portazo-nuestra-poetica-no-se-concibe-desde-el-silencio","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/magazineampm.com\/en\/teatro-el-portazo-nuestra-poetica-no-se-concibe-desde-el-silencio\/","title":{"rendered":"Teatro El Portazo: \"Our poetics cannot be conceived from silence\"."},"content":{"rendered":"

A cada rato siento perder el pa\u00eds<\/span><\/i><\/p>\n

Roly Berr\u00edo<\/span><\/p>\n

 <\/p>\n

No queda casi nada aqu\u00ed de lo que fuimos. Eso lo siento todo el tiempo. Por tanto, siento que quiero volver. Volver a cuando los parques estaban llenos, y no nos desvel\u00e1bamos tanto; pero tambi\u00e9n volver a un tiempo que nunca viv\u00ed, donde el pa\u00eds era todo fiestas, y guirnaldas.<\/span><\/p>\n

Para vivir eso que \u2014creo\u2014 fuimos siempre voy a la m\u00fasica y al teatro. Por eso, a cada rato, quiero regresar a esa suerte de Rep\u00fablica dulce y luminosa que es Teatro El Portazo. Porque ya casi no tendremos pa\u00eds, pero al menos nos queda en la memoria esa Isla, esa suerte de patria que se hac\u00eda al entrar a cualquier espect\u00e1culo del grupo matancero.<\/span><\/p>\n

Desde su primer espect\u00e1culo, <\/span>Por gusto, <\/span><\/i>Pedro Franco, director del grupo \u201cencontraba un orden a partir de la sonoridad\u201d. Y as\u00ed, a trav\u00e9s del forjamiento de su \u201csello\u201d fueron incorporando cada vez m\u00e1s m\u00fasica: \u201ccasi podr\u00edamos decir que en el principio es la m\u00fasica para nosotros. Con el tiempo aprendimos a darle usos narrativos, discursivos, pero siempre marc\u00f3 la atm\u00f3sfera y el tono en que me mover\u00eda en todos los montajes. Desde <\/span>Por gusto<\/span><\/i> hasta la fecha la puesta en escena comienza a dibujarse por la banda sonora\u201d.<\/span><\/p>\n

A Pedro he tenido el placer de verlo batido en el trabajo, caminando por Holgu\u00edn, o enfrent\u00e1ndose a una ola de p\u00fablico que quer\u00eda irrumpir en el Centro Cultural El Almac\u00e9n, de Gibara. Se pon\u00eda <\/span>CCPC, la Rep\u00fablica Light<\/span><\/i>. Yo estaba dentro, y vi a una mujer llorar ante la escena de la violencia de g\u00e9nero; afuera, cuentan que una madre gritaba que ten\u00eda tres hijos, y que lo \u00fanico que ped\u00eda era entrar a ver una obra de teatro. Recuerdo a Pedro caminar inmutable, intentar calmar la situaci\u00f3n y lograr una funci\u00f3n en la que todos vibramos como si fuera la \u00fanica vez que nos sinti\u00e9ramos pa\u00eds, y no islas dispersas.<\/span><\/p>\n

Yo no creo en etiquetas, ni en f\u00f3rmulas exactas de cuban\u00eda. Creo, en cambio, que la cuban\u00eda es un sentimiento, mucho de nostalgia y de risa triste, mucho de sobrepensar en silencio. Creo que el teatro que hacemos es de lo poco que nos queda como muestrario de nuestra cubanidad. Por eso puedo decir que las obras m\u00e1s <\/span>musicales<\/span><\/i> de Teatro El Portazo son cubanas, cuban\u00edsimas. No por sus personajes arquet\u00edpicos ni su lenguaje <\/span>callejero, <\/span><\/i>para m\u00ed lo cuban\u00edsimo del Portazo est\u00e1 en esa expiaci\u00f3n de los dolores que termina en canto, porque \u201cno hay que llorar\u201d, hay que cantar para que se vayan las penas. As\u00ed, en cada espect\u00e1culo, la m\u00fasica pacta la comuni\u00f3n entre cada persona del p\u00fablico y cada actor. El Portazo en M\u00e9xico, yo en Holgu\u00edn. Le escribo a Pedro y responde, siempre responde.\u00a0<\/span><\/p>\n

\u00bfBajo qu\u00e9 criterios hacen la selecci\u00f3n de los temas?<\/b><\/p>\n

Diversos. El tema ideal para m\u00ed ser\u00eda uno que me acerque al espectador. Que funcione como una herramienta evocativa, discursiva, narrativa o movilizadora. Busco su integralidad. Si la encuentro, construyo alrededor del tema la unidad esc\u00e9nica. De ah\u00ed que cada vez necesitara m\u00e1s m\u00fasica en mis espect\u00e1culos, y termin\u00e9 incursionando en el formato musical con <\/span>Todos los hombres son iguales<\/span><\/i>.\u00a0<\/span><\/p>\n

Intento utilizar la m\u00fasica en funci\u00f3n de la producci\u00f3n de sentido, si me hace viajar en la intimidad del estudio y la b\u00fasqueda, establezco un reto conmigo mismo de intentar traducirlo en el lenguaje de la escena. Compartir ese estado. Este proceso acontece con <\/span>Ave Mar\u00eda por Cuba<\/span><\/i> de Jos\u00e9 Mar\u00eda Vitier, y con <\/span>Bajanda<\/span><\/i> de Chocolate MC. Cualquier g\u00e9nero produce sentido para m\u00ed.<\/span><\/p>\n

\"\"<\/p>\n

\u00bfC\u00f3mo crees que la m\u00fasica cubana enriquece y complementa la experiencia teatral?<\/b><\/p>\n

Supongo que como mismo enriquece y complementa la identidad del cubano. Te activa una zona raigal. No sabr\u00eda decirte si el teatro cubano, en su mayor\u00eda, est\u00e1 utilizando m\u00fasica cubana en sus producciones, me gustar\u00eda pensar que s\u00ed. Pero he podido comprobar que casi siempre es un recurso acertado introducir m\u00fasica cubana en un espect\u00e1culo. Se establece una conexi\u00f3n por otra v\u00eda que es aprovechable. El teatro se vale de diversas disciplinas, entre ellas la m\u00fasica, para levantar la ficci\u00f3n. Un uso inteligente y riguroso de la diversidad de la m\u00fasica cubana en escena siempre ser\u00e1 bien recibido por el espectador al que aspiramos.\u00a0<\/span><\/p>\n

\u00bfC\u00f3mo se construyen los espect\u00e1culos? \u00bfSe selecciona la m\u00fasica seg\u00fan el texto o se escribe a partir de la selecci\u00f3n musical?<\/b><\/p>\n

No hay manera \u00fanica de construir un espect\u00e1culo. Yo siempre he llegado por la m\u00fasica, pero hay infinitas v\u00edas. En mi caso esa abstracci\u00f3n que es la idea, me impulsa a buscar una m\u00fasica que la sostenga, que la dibuje y, por \u00faltimo, llega la forma, el montaje, que es la zona m\u00e1s ca\u00f3tica del proceso. Hay autores que sugieren el tema musical, a m\u00ed me gusta sorprender al espectador con la banda sonora, me gusta provocar cierto rescate de la memoria colectiva, considero muy poderosa esa complicidad.\u00a0<\/span><\/p>\n

\u00bfC\u00f3mo han evolucionado los espect\u00e1culos y c\u00f3mo se han enriquecido a lo largo de los a\u00f1os?<\/b><\/p>\n

Yo siento que [han evolucionado] influenciados por las circunstancias en las que han nacido. La concepci\u00f3n, producci\u00f3n y creaci\u00f3n de un espect\u00e1culo depende de muchas variables. La labor de direcci\u00f3n es responsabilizarse de la armon\u00eda de todas ellas en funci\u00f3n de la concreci\u00f3n y \u00e9xito del proyecto. Por ello, el crecimiento de una agrupaci\u00f3n y sus puestas en escena estar\u00e1 determinada por las circunstancias en las que le toque desarrollarse, y su relaci\u00f3n con estas, su percepci\u00f3n y capacidad de resiliencia. El enriquecimiento viene con la expansi\u00f3n de la experiencia y los objetivos. La curiosidad de empujar el l\u00edmite al que se ha llegado. Asumir esta necesidad de poner en riesgo todas las certezas genera una tensi\u00f3n e incomodidad que propicia el crecimiento, la evoluci\u00f3n. Es una operaci\u00f3n sacrificial. Este movimiento interno se refleja contundentemente en los resultados.\u00a0<\/span><\/p>\n

\"\"<\/p>\n

\u00bfC\u00f3mo ha reaccionado el p\u00fablico mexicano a puestas en escena con tanta \u201ccuban\u00eda\u201d, con tantos chistes y referencias internas?<\/b><\/p>\n

Yo siento que muy bien. A M\u00e9xico trajimos versiones de nuestras puestas en escena <\/span>Por gusto <\/span><\/i>y <\/span>El Recitalito\u2026<\/span><\/i>,<\/span> aunque hemos mostrado escenas de <\/span>CCPC<\/span><\/i> por nuestra vinculaci\u00f3n al movimiento de cabaret mexicano que es muy potente y nos ha dado una c\u00e1lida acogida. La intenci\u00f3n de la puesta en escena se entiende por las audiencias. Obviamente se pierde la zona referencial, pero la comuni\u00f3n que se genera en el encuentro de dos culturas es un espacio muy noble desde donde trabajamos y nos comunicamos. Los espect\u00e1culos se disfrutan y generan curiosidad. Formamos parte de una Cuba que desborda el espacio de la noticia y la promoci\u00f3n de agencias de turismo, ver fragmentos de una sociedad sobre escena posibilita un acercamiento verdadero. M\u00e1s all\u00e1 del imaginario que se tenga de Cuba. Adem\u00e1s, el pueblo mexicano es por lo general amistoso y hospitalario con el artista cubano. La experiencia en general ha sido muy buena y enriquecedora.\u00a0<\/span><\/p>\n

\u00bfH\u00e1blame de <\/b>Az\u00facar, <\/i><\/b>del formato que implementar\u00e1n y c\u00f3mo ha sido la concepci\u00f3n y el desarrollo de este espect\u00e1culo? \u00bfPara cu\u00e1ndo se prev\u00e9 el estreno?<\/b><\/p>\n

Az\u00facar <\/span><\/i>es una bendici\u00f3n, es un proyecto en gestaci\u00f3n que nos dar\u00e1 la oportunidad de acercarnos a la figura de Celia Cruz. He podido constatar que nuestra visi\u00f3n sobre La guarachera de Cuba es muy limitada desde la Isla, nos quedamos en lo anecd\u00f3tico en el mejor de los casos, entre su dolor por Cuba y lo rutilante de su \u00e9xito. Pero ac\u00e1 hemos tenido la oportunidad de sopesar su impronta, su limp\u00edsimo ejemplo y significaci\u00f3n para la comunidad latina. Esto nos pone en un gran compromiso. Ser\u00e1 un espect\u00e1culo esc\u00e9nico y musical que recrear\u00e1 un programa de televisi\u00f3n llamado <\/span>AZ\u00daCAR <\/span><\/i>dedicado a la m\u00edtica figura de Celia. Intentamos recorrer su carrera y los sucesos de su vida que forjaron ese car\u00e1cter conquistador de millones de seguidores. A manera de revista musical, con m\u00fasicos en vivo y cuerpo de baile, los actores encarnar\u00e1n varios personajes que articular\u00e1n ante el espectador la vida de Celia Cruz, rindiendo tributo a su existencia. Me gusta pensar en un tributo no solo art\u00edstico, sino generacional. Siento en este proyecto la posibilidad de contribuir a saldar una deuda, que es infinita, pero se siente bien caminar en la direcci\u00f3n correcta. Est\u00e1 en proceso de preproducci\u00f3n y cuenta con la colaboraci\u00f3n de varios creadores cubanos y mexicanos. Los productores comprenden y abrazan el proceso de investigaci\u00f3n y montaje y eso ha sido fundamental para afirmar que el proyecto tiene garant\u00edas de rigor y verdad. Tiene su proyecci\u00f3n de estreno en 2025. Es lo que puedo adelantar por ahora, pero se ha convertido en mi pasi\u00f3n.<\/span><\/p>\n

\"\"<\/p>\n

\u00bfHasta qu\u00e9 punto el cancionero cubano ha definido la est\u00e9tica del Portazo en estos\u00a0m\u00e1s\u00a0de\u00a010\u00a0a\u00f1os?<\/b><\/p>\n

Parte de nuestra audiencia tiene recuerdos v\u00edvidos de la banda sonora de nuestros espect\u00e1culos. Y gran parte de esa banda sonora es m\u00fasica cubana. Son m\u00fasica y textos generados por int\u00e9rpretes y compositores que forman parte de una etapa hist\u00f3rica, o han sido incorporados a nuestro almac\u00e9n emocional por acompa\u00f1arnos en un segmento de nuestra vida. Pero lo fundamental ha sido que el material utilizado del cancionero cubano tiene la capacidad de aglutinarnos alrededor de una idea, de una emoci\u00f3n, de un discurso. Solemos narrar y manejar los ritmos y los efectos dram\u00e1ticos a trav\u00e9s de la m\u00fasica, y solemos ser celosos con el repertorio seleccionado. Podr\u00eda afirmar que nuestra po\u00e9tica no se concibe desde el silencio. Y todo esto ha sido posible afirmarlo por la presencia de la m\u00fasica cubana en nuestras obras y comprobar la aceptaci\u00f3n del p\u00fablico. Si funciona, no lo toques.<\/span><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Since their first show, Por gusto, Pedro Franco, director of the group \"found an order from the sonority\". And so, through the forging of their \"seal\" they incorporated more and more music: \"we could almost say that in the beginning it was the music for us. With time we learned to give it narrative, discursive uses, but it always marked the atmosphere and the tone in which I would move in all the stagings. From Por gusto to date the staging begins to be drawn by the soundtrack\".<\/p>","protected":false},"author":1613,"featured_media":21288,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":"","jetpack_post_was_ever_published":false},"categories":[598],"tags":[10874,10873],"coauthors":[10013],"class_list":["post-21285","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-entrevistas","tag-musica-y-teatro","tag-teatro-el-portazo"],"acf":[],"jetpack_featured_media_url":"https:\/\/i0.wp.com\/magazineampm.com\/wp-content\/uploads\/2024\/04\/EL-PORTAZO-PORTADA.jpg?fit=1816%2C830&ssl=1","_links":{"self":[{"href":"https:\/\/magazineampm.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/21285","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/magazineampm.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/magazineampm.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/magazineampm.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1613"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/magazineampm.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=21285"}],"version-history":[{"count":2,"href":"https:\/\/magazineampm.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/21285\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":21291,"href":"https:\/\/magazineampm.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/21285\/revisions\/21291"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/magazineampm.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media\/21288"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/magazineampm.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=21285"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/magazineampm.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=21285"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/magazineampm.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=21285"},{"taxonomy":"author","embeddable":true,"href":"https:\/\/magazineampm.com\/en\/wp-json\/wp\/v2\/coauthors?post=21285"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}