{"id":12919,"date":"2023-02-03T00:00:12","date_gmt":"2023-02-03T05:00:12","guid":{"rendered":"https:\/\/magazineampm.com\/?p=12919"},"modified":"2023-02-03T09:35:17","modified_gmt":"2023-02-03T14:35:17","slug":"yilian-canizares-formas-de-elegir-la-luz","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/magazineampm.com\/en\/yilian-canizares-formas-de-elegir-la-luz\/","title":{"rendered":"Yilian Ca\u00f1izares: ways to choose light"},"content":{"rendered":"

Esta conversaci\u00f3n ha empezado con puntualidad suiza, justamente a la hora pactada. Tal vez es una costumbre que Yilian Ca\u00f1izares \u2015instrumentista, cantante, compositora cubana, Premio Suizo de M\u00fasica en 2021\u2015 tiene de siempre, tal vez es algo que incorpor\u00f3 en el pa\u00eds centroeuropeo. Viste de azul y habla de una manera cadenciosa que acompa\u00f1a con la gestualidad de sus manos. Con una sonrisa limpia, se toma el tiempo necesario para responder mis preguntas, en un di\u00e1logo que se me hace muy ameno. Nos rodean libros, algunos est\u00e1n en una lengua que no comprendo. La calma que respiro, enturbiada\u00a0 por el sonido de los carros de la calle, vuelve una y otra vez en la voz de esta mujer.\u00a0<\/span><\/p>\n

De ella ha dicho Chucho Vald\u00e9s: \u201ces uno de los talentos m\u00e1s incre\u00edbles de la nueva generaci\u00f3n de m\u00fasicos cubanos, (\u2026) es virtuosa, expresiva, espont\u00e1nea y tiene una gracia que hace de ella la favorita de todos nosotros\u2026\u201d Es, por dem\u00e1s, una mujer en la que confluyen varias tierras (Cuba, Venezuela, Suiza, Hait\u00ed, Brasil), resultado de su andadura en la m\u00fasica. Pero siempre cercana a la naturaleza y a su familia, donde encuentra las razones y ra\u00edces para ser.<\/span><\/p>\n

Su trayectoria es f\u00e9rtil. En 2013 estren\u00f3 su primer \u00e1lbum, nombrado como el cuarteto de cuerdas que fund\u00f3, <\/span>Ochumare<\/span><\/i>. Luego vinieron <\/span>Invocaci\u00f3n<\/span><\/i> (2015) y <\/span>Aguas <\/span><\/i>(2018), junto al percusionista, pianista y productor Omar Sosa; <\/span>Erzulie<\/span><\/i> (2019) por el que fue nominada en las categor\u00edas Mejor Artista y Mejor \u00c1lbum en los Songlines Music Awards 2021; <\/span>Resilience <\/span><\/i>(2022) y pronto llegar\u00e1 <\/span>Habana-Bah\u00eda<\/span><\/i>. Al mismo tiempo, ha contado con diversas colaboraciones entre las que destacan Chucho Vald\u00e9s, Omar Sosa, Rolando Luna, Roberto Fonseca, Diego El Cigala, Michael League, Christian Scott, Ibrahim Maalouf, L\u00b4Orchestre de Chambre de Lausanne, entre otros. Adem\u00e1s, ha colaborado con la Organizaci\u00f3n de Naciones Unidas (ONU) por el D\u00eda Mundial de los Oc\u00e9anos en 2021.<\/span><\/p>\n

En el marco de la 38 edici\u00f3n del Festival Internacional Jazz Plaza, protagoniz\u00f3 un intenso concierto en la sala teatro del Edificio de Arte Cubano del Museo Nacional de Bellas Artes, que sirvi\u00f3 para el lanzamiento del<\/span> Fondo de Arte Joven<\/span><\/a>, una nueva plataforma <\/span>\u2014<\/span>impulsada por la Embajada de Suiza en Cuba y por COSUDE<\/span>\u2014<\/span> que pretende apoyar el sector art\u00edstico en Cuba.<\/span><\/p>\n

Sin importar cu\u00e1ntos premios ha ganado, Yilian dice que aprende de todos, y ah\u00ed, en mi opini\u00f3n, radica una de sus fortalezas. De todo esto, o al menos de una buena parte, hablamos en esta entrevista.\u00a0<\/span><\/p>\n

\"Yilian

Yilian Ca\u00f1izares. Foto: Alejandra Garc\u00eda Mesa \/ Cortes\u00eda del Fondo de Arte Joven.<\/p><\/div>\n

\u00bfPor qu\u00e9 el viol\u00edn?<\/b><\/p>\n

Bueno, desde ni\u00f1a me gust\u00f3 mucho la m\u00fasica. Empec\u00e9 cantando en el grupo infantil que dirig\u00eda la profesora Mar\u00eda \u00c1lvarez R\u00edos, donde ten\u00edamos funciones todos los s\u00e1bados. Ese fue mi primer acercamiento con la m\u00fasica y el escenario. Luego le dije a mi mam\u00e1 que quer\u00eda hacer las pruebas para entrar en piano, y el d\u00eda en que llegu\u00e9 a la escuela Manuel Saumell para los ex\u00e1menes de admisi\u00f3n, hab\u00eda una presentaci\u00f3n de instrumentos. Cuando presentaron el viol\u00edn sent\u00ed un flechazo. El sonido del instrumento me toc\u00f3 el coraz\u00f3n y ah\u00ed decid\u00ed que quer\u00eda estudiar viol\u00edn.\u00a0<\/span><\/p>\n

Yo no vengo de una familia de m\u00fasicos profesionales; son amantes del arte y de la m\u00fasica, pero no artistas profesionales. Mi mam\u00e1 me dijo en aquel momento: \u201cbueno, llevas\u00a0 tiempo dici\u00e9ndome piano, piano, piano, piano, y de repente ahora\u00a0 dices viol\u00edn\u2026 a lo mejor no sabes lo que quieres; vamos a hacer la prueba por los dos instrumentos a ver si te aceptan en alguno\u201d. Eso hicimos, pero result\u00f3 que me aceptaron en ambos. As\u00ed que los siguientes ocho a\u00f1os estuve estudiando piano b\u00e1sico y viol\u00edn con la profesora rusa Alla Tar\u00e1n. Al final, fue una suerte para m\u00ed porque, si bien tengo una relaci\u00f3n m\u00e1s funcional con el viol\u00edn, la formaci\u00f3n s\u00f3lida en piano me permite expresarme como compositora de una manera m\u00e1s libre. Con el viol\u00edn siempre digo que tengo una suerte de relaci\u00f3n de pareja: con sus altas y bajas.<\/span><\/p>\n

\u00bfCu\u00e1nto incidieron en tu formaci\u00f3n la Academia Latinoamericana de Viol\u00edn en Venezuela y el Conservatorio de Friburgo en Suiza? \u00bfCu\u00e1les son las ense\u00f1anzas que a\u00fan conservas de tus estudios?\u00a0<\/b><\/p>\n

Siento que he sido una persona muy afortunada de tener una trayectoria tan variada como estudiante. En el conservatorio Amadeo Rold\u00e1n termin\u00e9 el ciclo de nivel medio en dos a\u00f1os para poder acceder a una beca que me otorg\u00f3 la Academia Latinoamericana de Viol\u00edn. Una vez all\u00e1, fue un primer cambio muy importante en mi vida, con una manera diferente de ense\u00f1anza, de ver la m\u00fasica, con acceso a muchas <\/span>masterclasses<\/span><\/i>, a conciertos, a informaci\u00f3n. Luego, tuve la suerte de obtener otra beca de estudio para el conservatorio en Friburgo y, m\u00e1s tarde, de continuar en el Conservatorio de Ginebra. Ah\u00ed tambi\u00e9n se produjo un gran cambio, porque como se sabe, Europa es la cuna de la m\u00fasica cl\u00e1sica.<\/span><\/p>\n

Realmente cada uno de estos cambios los viv\u00ed como un comienzo, en el sentido de que una se pregunta todo el tiempo: \u00bfc\u00f3mo tengo que estudiar para estar en el nivel que hay aqu\u00ed?, \u00bfc\u00f3mo tengo que superarme?, \u00bfc\u00f3mo tengo que aprender? Son nuevos contextos, nuevas realidades, \u00bfc\u00f3mo me inserto? Eso, creo, me ha hecho ser muy curiosa, muy perseverante, porque cuando estaba aqu\u00ed en Cuba ten\u00eda una idea muy cuadrada del proceso, la certeza de que, bueno, es hacer el nivel medio en Amadeo, nivel superior en el ISA\u2026 \u00bfy despu\u00e9s\u2026? Gracias a lo que he vivido me he dado cuenta de que no hay una sola manera de ver la formaci\u00f3n, no hay una sola manera de ver la trayectoria musical; hay muchas perspectivas y una misma, durante su devenir y con las personas que se encuentra en el camino, construye tambi\u00e9n su propia versi\u00f3n, su propia voz. La vida no es lineal.<\/span><\/p>\n

Has explorado varios universos sonoros: m\u00fasica cl\u00e1sica, jazz, <\/b>world music<\/i><\/b>. \u00bfEn cu\u00e1l te sientes m\u00e1s c\u00f3moda y por qu\u00e9?\u00a0<\/b><\/p>\n

Yo siempre tengo mucha dificultad para hablar de eso. No me gusta catalogarme dentro de un g\u00e9nero musical, porque me veo como m\u00fasico y los m\u00fasicos que m\u00e1s me gustan <\/span>\u2014<\/span>o muchos de los que m\u00e1s me gustan<\/span>\u2014<\/span> no se dejan etiquetar en un g\u00e9nero. Amo simplemente la m\u00fasica y me siento tan conmovida y a gusto tocando una <\/span>Partita<\/span><\/i> de Bach como un <\/span>standard<\/span><\/i> de jazz o improvisando con m\u00fasicos africanos. No quiero ponerme yo misma ninguna barrera. Mientras la m\u00fasica sea genuina, honesta y me hable y yo tenga deseos de hacerla <\/span>\u2014<\/span>que es lo m\u00e1s importante: que yo tenga realmente deseos de hacer esa m\u00fasica<\/span>\u2014 <\/span>pues la hago. Aqu\u00ed en Cuba, hasta los que hacen m\u00fasica popular vienen de formaci\u00f3n cl\u00e1sica, del conservatorio; todos nosotros, en un momento u otro de nuestra vida <\/span>\u2014<\/span>y esto es algo muy raro en el resto del mundo<\/span>\u2014,<\/span> hemos tenido acceso a diferentes caminos, hemos podido tocar lo mismo en un grupo de salsa que en uno de son, que a Bach y Beethoven. Eso es una fortuna y para m\u00ed nunca ha sido un problema.\u00a0<\/span><\/p>\n

\"Yilian

Yilian Ca\u00f1izares. Foto: Rick\u00a0Swig.<\/p><\/div>\n

\u00bfCu\u00e1les son tus referentes en la creaci\u00f3n?<\/b><\/p>\n

Primero, Chucho Vald\u00e9s. Tengo la gran dicha de tocar con \u00e9l en estos momentos y es una persona que no deja de sorprenderme por todo lo que ha hecho y hace por la m\u00fasica cubana, por su dedicaci\u00f3n, perseverancia y humildad. Es una gran ense\u00f1anza ver el nivel que posee en su instrumento. Su m\u00fasica es algo que me inspira much\u00edsimo en mi proceso creativo. Poder estar en contacto cerca de \u00e9l es incre\u00edble.<\/span><\/p>\n

Luego, Omar Sosa, que es otro m\u00fasico con quien he tenido el honor de colaborar. Para m\u00ed fue el primer cubano que abri\u00f3 la m\u00fasica cubana a las llamadas m\u00fasicas del mundo, haciendo cosas con m\u00fasicos de India, China, Italia, \u00c1frica, con una flexibilidad y una creatividad tan grandes\u2026 Eso tambi\u00e9n me inspira much\u00edsimo.<\/span><\/p>\n

Adem\u00e1s hay otros: por ejemplo, de la escena del jazz te puedo te puedo mencionar a mi gran amigo Michael League, con quien grab\u00e9 <\/span>Erzulie<\/span><\/i> y que luego hicimos juntos el tema <\/span>Conjuro<\/span><\/i>, para mi EP <\/span>Resilience<\/span><\/i>. Es un m\u00fasico extremadamente inteligente, brillante, con una curiosidad y una apertura incre\u00edbles. Est\u00e1 Christian Scott, tambi\u00e9n jazzista. Son artistas que hacen la m\u00fasica conceptualmente sin fronteras, llev\u00e1ndola a un p\u00fablico muy joven; lo cual es una cosa muy bonita porque lamentablemente el jazz se estaba convirtiendo en algo un poco elitista, cuando su origen no lo es para nada. Ellos han logrado retomar el origen popular del jazz. Son nombres que ahora pasan por mi mente, pero seguro hay diez mil, porque yo escucho muchas cosas diferentes, desde\u00a0 m\u00fasica cl\u00e1sica hasta\u00a0 rap.<\/span><\/p>\n

Por otra parte, tambi\u00e9n me nutro mucho de las artes visuales y de la danza. Por ejemplo, la obra de Eduardo Roca <\/span>Choco<\/span><\/i> me fascina, tiene mucha profundidad para m\u00ed. Ver un cuadro de Choco es como escuchar m\u00fasica. Y la danza, la comida; en fin, cada aspecto de la vida puede ser arte. Disfruto la poes\u00eda de R\u016bm\u012b, un poeta del siglo XIII, de Pablo Neruda, de Dulce Mar\u00eda Loynaz, son alimento para el alma. Tambi\u00e9n me nutro much\u00edsimo de nuestra espiritualidad, de nuestra tradici\u00f3n afro religiosa, de la Regla de Ocha, de la santer\u00eda. Me fascina, adem\u00e1s, ver c\u00f3mo esa tradici\u00f3n cultural y espiritual tan fuerte, ha sobrevivido en varios lugares de este mundo a pesar de la violenta represi\u00f3n a la que fue sometida.\u00a0<\/span><\/p>\n

Este a\u00f1o sacar\u00e9 un nuevo disco que grab\u00e9 en Salvador de Bah\u00eda, cuyo punto de partida fue mi curiosidad por ver c\u00f3mo sobrevivi\u00f3 en Bah\u00eda la tradici\u00f3n africana. Cuando llegu\u00e9 ah\u00ed, salvo por el idioma y dos o tres detalles, me sent\u00eda como en Cuba. Esas son cosas que me nutren much\u00edsimo. Cuando ves el significado profundo de las leyendas yoruba, toda esa sabidur\u00eda <\/span>\u2014<\/span>m\u00e1s all\u00e1 de que uno crea o no crea en sus deidades<\/span>\u2014<\/span>, y analizas los arquetipos de lo que significa Osh\u00fan, de lo que significa Ogg\u00fan, de lo que significa Yemay\u00e1, te das cuenta de que es un contenido muy potente e inspirador.<\/span><\/p>\n

Tu conexi\u00f3n con la naturaleza es muy notable. \u00bfPor qu\u00e9 te resulta importante ese v\u00ednculo?\u00a0<\/b><\/p>\n

Hay algo en m\u00ed casi m\u00edstico, puedo decir, cuando estoy en contacto con la naturaleza. Siempre digo que no necesito ir a ninguna iglesia. Ni a ning\u00fan templo. Yo entro lo mismo en un templo budista, que en una sinagoga, que en una iglesia; entro, eso s\u00ed, con respeto, porque siento que la presencia de Dios o del Universo <\/span>\u2014<\/span>como queramos llamarlo<\/span>\u2014<\/span> se encuentra en todos lados. Sin embargo, siempre he sentido que mi templo es la naturaleza. Yo me pongo frente al mar, frente a un lago, a admirar un paisaje y siento una experiencia espiritual muy profunda, m\u00e1s de la que puedo sentir en cualquiera de los edificios construidos por el hombre para adorar a un Dios.\u00a0<\/span><\/p>\n

Pienso que somos muy poco responsables con la huella que dejamos para las generaciones futuras y ante el da\u00f1o que nos estamos haciendo a nosotros mismos. Tenemos que cuidar el planeta en el que estamos viviendo. \u00bfPor qu\u00e9 da\u00f1ar nuestra fuente de vida? Los que estamos de invitados somos nosotros; estoy convencida de que tarde o temprano, si llevamos al planeta a un punto de no retorno, nosotros vamos a desaparecer y el planeta se va a regenerar, como lo ha hecho otras veces. Ni siquiera es un problema de salvar al planeta; el planeta se va a salvar solo. Es salvar nuestra humanidad.\u00a0<\/span><\/p>\n